Coragem Portugueses

João Pedro Vale (2010). Coragem Portugueses, só vos falta ser Grandes.
Lâmpadas, ferro e instalação eléctrica, 120x560x20cm.

D&AD, design art direction

A sociedade Design and Art Direction atribuiu um Lápis Amarelo ao Público, na categoria Magazine & Newspaper Design. No total, a D&AD entregou 50 Lápis Amarelos em categorias que vão de sites publicitários a instalações digitais, passando pelo design de produto. Mas foram entregues apenas quatro Lápis Negros, os mais cobiçados e raros prémios D&AD. Fui conhecer os produtos vencedores do Lápis Preto. O primeiro, na categoria Integrated, é Million, uma espécie de Magalhães do New York City Department of Education. Em 2008, a campanha Million já ganhara o Leão de Titanium em Cannes*.

Million | New York City - Cannes Lions 2008 por brainstorm9 no Videolog.tv.

Vejam o vídeo na íntegra, aqui.
TITANIUM LION - Cannes 2008
Title: MILLION
Advertiser/Client: NEW YORK CITY DEPARTMENT OF EDUCATION
Product/Service: EDUCATIONAL PROGRAM
Entrant Company, City: DROGA5, New York
Country: USA

O segundo Lápis Negro foi também para a Drogas5, na categoria Escrita: o filme chama-se «The Great Schlep» e visava captar votos judeus para Barack Obama. É protagonizado pela comediante Sarah Silverman e é delicious!



O terceiro Lápis Negro foi para uma escultura cinética exposta no museu BMW. Suspensas por fios praticamente invisíveis, esferas dançam soltas no espaço, numa coreografia aparentemente livre. No final elas formam a silhueta de um modelo já antigo da marca. Poético e muito tecnológico.


O quarto Lápis Negro foi para o designer Matthew Dent. No seu site, podem ver as novas moedas da coroa britânica e perceber o conceito do criador. I could imagine the coins being played with, looked at and enjoyed in a way which was foreign to coinage, and could imagine their appeal for kids messing with them in school as much as for folks in a pub.

Enfim, 4 lapinhos, muitas ideias e este parece um mundo mágico!

* O Leão de Titanium (Cannes) pretende premiar projectos inovadores e integrados, ou seja, que envolvam uma convergência dos media, algo que se está a tornar cada vez mais obrigatório para uma comunicação eficiente. Desde que foi criado em 2003, o Titanium tornou-se o prémio mais desejado e disputado do Festival de Cannes. A sua criação deve-se ao famoso e já clássico projecto BMW Films, The Hire. Para quem não se lembra, era uma série de filmes feitos por famosos directores de cinema, como Ridley Scott, John Frankenheimer, Ang Lee e John Woo, onde um modelo da BMW fazia sempre parte da história. A proposta não se enquadrava em nenhuma das categorias tradicionais do festival. Como todos os filmes ultrapassavam os 60 segundos, a BMW decidiu usar todos os meios de comunicação para convidar o consumidor a assisti-los na internet, criando aí a tal convergência.

Viajar para os mesmos lugares sem saber

Les Trois Graces et Les Quatre Saisons

Oued - Remel - Sec. III

Museu Nacional Bardo, Tunes, Tunísia

Les Trois Graces
Sec. II - Restauro de Nicolas Cordier em 1609
Museu do Louvre, Paris, França

Filhas de Zeus, as Graças personificam a beleza, a doçura e a amizade. São divindades menores, meras companheiras de Afrodite. Ambas as obras, do período romano, são cópias de esculturas gregas do século IV a.c.. Simbolizam também as artes e a fertilidade. Inspiraram inúmeros artistas. E é bom saber que podemos encontrá-las no Norte de África ou no Centro da Europa. As Três Graças evocam origens comuns, aproximam mouros e antigos cruzados. As duas peças partilham também o privilégio de estarem expostas em museus magníficos. O Musee National du Bardo, que comemora agora 120 anos desde a sua inauguração (1888-2008) ultrapassou as minhas expectativas. Do Louvre, não valerá a pena falar. Mas a iniciativa recente de abertura à noite, às quartas e sextas - «Le Louvre autrement - Nocturnes», é de não perder, se por acaso forem para esses lados. Até aos 26 anos, a entrada é gratuita. Enfim, a Sul ou a Norte, As Três Graças estão lá, apelando à contemplação e a um sentimento de união no pensar a Humanidade.

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro IX

Só para acrescentar a este post o que é óbvio(!): os prémios (monetários) da Bienal não foram atribuídos aos artistas vencedores, mas a Câmara Municipal de Aveiro ficou na posse de todas obras. Jasmina Pejcici, Santa Rita e Ricardo Casimiro continuam à espera de 15 mil, 10 mil e 5 mil euros, respectivamente. Quem se manifestou, teve direito a um pedido de desculpas (passados dois meses) e a um silêncio absoluto desde então.

Ricardo Casimiro, faço um desvio para lhe dizer que, vendo as suas peças, não consegui deixar de pensar no pintor angolano Mário Tendinha. Acho que a esta Oratura dos Ogros e do Fantástico falta um ceramista.

Ricardo Casimiro
Grunho
Peça de cerâmica feita de pasta refractária com chamota grossa -

Vidrada quase totalmente com vidrado opaco e posterior vidragem parcial com outros vidrados -

14x10x10cm

Mario Tendinha
Da Série "Contos, lendas, tradição oral dos povos de Angola...ogros, monstros, feitiços, estórias do fantástico...", Ekisi
Acrílico sobre tela - 2006

Bom início de semana!

Isaque Pinheiro
Sem Título - 2007
Mármore, couro e metal
Diam: 30 cm

em exposição no CCI até 15 de Junho

Passeio de Domingo II

Dado o revés sofrido pelo insuportável Ribau Esteves - nunca fiando, é claro! - foi com redobrado prazer que finalmente fui conhecer o novo Centro Cultural de Ílhavo.

O projecto do CCI foi desenhado pelos arquitectos Filipe Afonso e por Ilídio Ramos. «Tentámos configurar um espaço público (centralizado) com o edifício», refere Filipe Afonso, recordando que «a ideia foi formar uma caixa (em betão) dentro de outra caixa (um invólucro em vidro, translúcido e com bastante luz)». A praça pedonal é ilustrada por uma pala com cerca de 20 metros de comprimento, mais de dois de espessura e 70 de largura.

Não vi ainda o auditório, apesar da Agenda ser convidativa (além de que, até Junho, todas as entradas são gratuitas). Este Domingo foi destinado ao Espaço de Exposição. Queria conhecer os 850 metros quadrados de área, garante de uma valência rara para o CCI, ao nível do distrito.

Em exposição: DEZ - ESCULTORES CONTEMPORÂNEOS

Álvaro de la Vega - Alves André - Filomena Almeida - Isaque Pinheiro - Paco Pestana - Paulo Neves (foto inferior)- Rui Matos - Vitor Ribeiro - Volker Schnuttgen - Xico Lucema

Fotos MRF

O que vos digo

O que vos digo é que antes de voar, o homem já sabia voar
Tinta-da-China, lápis s/ papel - 23x37 cm - 1985


Cruzeiro Seixas tem andado por aqui

Apetece-me Aveiro #4

Apetece mesmo: o sal, a areia e o mar eruditando elementos escultóricos. Falo de:

Passos de Sal
Exposição de Escultura, Cerâmica e Fotografia

... de CAROLINA FIGUEIREDO

... E TERESA PEDROSO

Até 23 de Março na Galeria da Capitania (Aveiro), um espaço que nos oferece ainda, a título permanente, outras paisagens________ como esta:



Fotos MRF, 19/03/08

I. Sexta à noite vi Afrodite

Aphrodite Accrouppie

Aphrodite est saisie au moment de sa toilette, versant probablement de l'eau sur sa nuque, tout en s'appuyant sur son genou gauche. (...)

Le copiste romain s'est inspiré d'une Aphrodite accroupie grecque, aujourd'hui disparue et peut-être en bronze, datée du IIIème siècle avant Jésus-Christ. Elle serait attribuée à Doidalsas de Bithynie d'après une interprétation de la description du portique d'Octavie par Pline l'Ancien (Histoire Naturelle, XXXV, 35).

La petite main conservée sur le dos d'Aphrodite appartenait à un Eros, connu sur d'autres répliques romaines.(...)

Le culte d'Aphrodite (déesse grecque de l'Amour), qui attribue la beauté et l'attirance sexuelle et sera identifiée à Vénus dans la mythologie romaine, vient du Proche-Orient, par Chypre et Cythère. Appelée Anadyoméné (celle qui sort de la mer) et Cypris (la Cypriote) et faisant partie des douze grands Olympiens, elle sera souvent représentée avec un sourire aux lèvres. Les Grecs la représenteront sous la forme d'une déesse sévère et cruelle. Les Romains retiendront davantage l'aspect bienveillant. Lucrèce, dans son exorde au poème "de natura rerum", l'identifie à la force suprême qui donne la vie.

Homère rapporte qu'elle est la fille de Zeus et de Dioné et la femme d'Héphaïstos. Hésiode affirme qu'elle est née de la mer sous la forme d'une femme à Paphos dans l'île de Chypre, ou bien à Cythère. Les organes génitaux de son père Ouranos, tranchés par Cronos, auraient donné leur semence à l'écume (aphros). Des fleurs seraient apparues sous ses pieds lors de sa sortie de l'eau avant quelle ne soit accueillie par Eros (Cupidon).

Son mariage avec Héphaïstos n'empêchera pas la déesse qui symbolisait la sexualité de connaître de nombreuses aventures. (...)

Feliz 2008!

Jorge Vieira

Eu gosto de olhar para trás, não consigo sequer não o fazer. Mas também espreito o futuro, tentando adivinhar, com ou sem ansiedade - depende da alma dos dias, o que vou olhar e enfrentar. Por isso este desenho de Jorge Vieira. mesmo se a razão nem sempre tenha que ser chamada.

é claro, o busto que se ergue, inteiro, o olhar decidido, é também o presente que queremos ser. um presente intenso de memória. enriquecendo o passo seguinte.

FELIZ NATAL

Vasco Branco
Amantes

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro VII

Alberto Vieira

VI

QUEM JÁ OUVIU FALAR DA BIENAL INTERNACIONAL DE CERÂMICA DE AVEIRO (8ª EDIÇÃO)?

QUEM TENCIONA VISITAR ESTA MAGNÍFICA EXPOSIÇÃO, RESULTANTE DO MAIS IMPORTANTE CONCURSO DEDICADO À CERÂMICA ARTÍSTICA REALIZADO EM PORTUGAL?

O júri, constituido por Pedro Matos Fortuna, Francisco Laranjo, João Carqueijeiro e Ana Maria Senos, selecionou 103 obras de 83 artistas oriundos de 15 países.

DE 8 A 3O DE DEZEMBRO

DOM. A SEX. DAS 14H ÀS 19H

SÁB. DAS 15H ÀS 22H

no Pavilhão do PARQUE DAS FEIRAS E EXPOSIÇÕES DE AVEIRO

e também no MUSEU DA REPÚBLICA, GALERIA DA PEDRICOSA, GALERIA DA CÂMARA MUNICIPAL, CAPITANIA E OUTRAS GALERIAS DA CIDADE

AS ENTRADAS CUSTAM 1 EURO (ESTUD. E IDOSOS - 0.50).

LAMENTAVELMENTE NÃO EXISTE UM CATÁLOGO (NEM MESMO UM DESDOBRÁVEL RUDIMENTAR!) DISPONÍVEL (OU À VENDA) PARA OS VISITANTES.

QUEM É O RESPONSÁVEL PELA DIVULGAÇÃO DO EVENTO? A NOTORIEDADE É MÍNIMA, O QUE É ABSOLUTAMENTE LAMENTAVEL PORQUE A EXPOSIÇÃO É DE ELEVADA QUALIDADE! ESTE DOMINGO, EU E O MEU PEQUENO GRUPO ÉRAMOS OS ÚNICOS VISITANTES!

[Todas as fotos: MRF]

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro V

Ao primeiro olhar, percepcionamos as peças que compõem a obra como esculturas de madeira. Os pequenos bancos iludem-nos: na verdade, são de cerâmica. Essa é uma tendência clara na nova cerâmica artística: a imitação de outros materiais. Vejam o 2º Prémio (post I): «Ovos» parecem pedras, «Raízes» parecem esculturas de madeira. Mas é com a textura do papel que mais se brinca e inventa.

Depois a tendência para o texto impresso, poesia inscrita em artefactos de cerâmica.

Pequenas notas. Nadas. Fiquei com vontade de usufruir de uma visita guiada (pela primeira vez isso é possível, por alunos finalistas do curso de Engenharia Cerâmica e Vidro da Universidade de Aveiro). Se for essa também a V/ vontade liguem para este número: 234 377 763.

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro IV

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro III

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro II

[detalhes de Growing]

Growing

Jasmina Pejcici (Sérvia)
1º Prémio

Bienal Internacional de Cerâmica de Aveiro

Raízes

Ovos

Santa Rita (Portugal)
2º Prémio

Pontes

Martin Puryear

no MoMA a partir de Novembro

Qual é a direcção que todos parecem querer seguir?

Rui Matos

Esculturas em Gesso para Bronze
Atelier 1989

O meu mais velho-jovem amigo amante das artes andou por aqui e ontem apareceu-me com um cd das obras do escultor Rui Matos. Esculturas brancas dos anos 90, de 2000, esculturas em ardósia, esculturas em gesso-bronze, esculturas públicas. Olhares de um escultor ao longo do tempo. Materiais de paixão, abandonos, recomeços (a ardósia). Deixei-me afundar nos contrastes, nas formas, perspectivas, torcidas, rígidas, nos seios, umbigos - muitos, troncos, provocações. Até Novembro Rui Matos expõe na Galeria Asthobler e o que vou eu sentir quando lá chegar! Vou reconhecer ou perceber um engano? Como com as pessoas. Ao vivo, sabemos que respiram outro ar, revelam facetas, um perfil diferente. Logo vos direi o resultado deste open-blind date.

Vidraça de ataíja, no. rm03
2007
30 x 30 x 15 cm